L’assemblage des différents plans constitutifs d’une séquence s’effectue généralement lors du montage. Malgré cela, le monteur ne pourra qu’utiliser le vocabulaire mis à sa disposition pour construire son histoire. Il est donc impératif de tourner en pensant toujours au montage que l’on devra effectuer ensuite. Cela influe principalement sur le choix des axes de prises de vue, mais aussi d’une manière plus générale, sur ce que l’on choisit où non de montrer à l’image.

Cet article fait suite à ceux consacrés aux Plans et séquences et aux Valeurs de plans.

Les axes caméra

On l’a vu, la distance entre la caméra et le sujet, ainsi que la longueur focale, permettent de modifier la valeur d’un plan. Mais la caméra peut également avoir une position plus ou moins haute ou basse par rapport au sujet.

Prise de vue en plongée

Lorsque la caméra est plus haute que le sujet et qu’elle filme ce dernier en pointant l’objectif plus ou moins vers le bas, on parle d’un plan en plongée. Le plan en plongée sur un personnage crée un effet d’écrasement qui permet de souligner sa vulnérabilité. Il est souvent efficace pour un plan général puisqu’il permet d’avoir une réelle vision d’ensemble de l’action. Il permet de souligner l’immensité d’un lieu, comme un hall de gare par exemple.

Prise de vue en plongée

Prise de vue en contre-plongée

A l’inverse, lorsque la caméra est plus basse que le sujet et que l’objectif pointe vers le haut, on obtient un plan en contre-plongée. La contre-plongée permet de grandir les personnages et crée un effet très dramatique. C’est ainsi que dans un film d’aventures par exemple, on aura souvent tendance à filmer le héros en légère contre plongée afin de lui donner une stature particulière.

Prise de vue en contre-plongée

Prise de vue objective

La prise de vue objective est la plus courante. Elle filme l’action d’un point de vue extérieur et permet d’y assister sans y participer.

Prise de vue subjective

Sans en abuser, la prise de vue subjective peut être intéressante puisqu’elle permet de voir l’action à travers les yeux d’un des personnages. En vidéo, la prise de vue subjective peut être intéressante lorsqu’on la couple à un commentaire en voix off qui "trahirait" les pensées plus ou moins ironiques du cadreur. Lorsque l’on filme en subjectif il faut évidemment éviter les plans de coupe. On utilise donc le plus souvent la prise de vue subjective combinée à un plan séquence.